Wszyscy nosimy maski / We all wear masks

Jakiś czas temu odbijałam sobie z masy foremkowe kształty, pracowicie czyszcząc odciski, by były ładne, równe i nie miały żadnych nierówności i frędzelków i pomyślałam sobie - a gdyby tak zrobić odwrotnie? Gdyby tak nie starać się stworzyć idealnego odcisku, a wręcz odbić tylko kawałek wzoru i dać całemu nieforemnemu kawałkowi masy zaschnąć 'tak jak jest'? W ten sposób zaczęła się droga tego maskowego projektu. :)

A while ago, while I was making clay mould prints, intently tidying them up to make them nice and even and neat, I thought to myself - how about doing the exact opposite thing? What if instead of trying to create the perfect print, I were to use only a part of the mould pattern and let the lump of clay dry 'as is'? This was the beginning of the story behind this mask-esque project. :)

Jako bazę wykorzystałam piękną gipsową ramkę firmy Prosvet, a dookoła masek rozsypałam kulki Pentart i biżuteryjne metalowe kółeczka. Całość przykleiłam porządnie za pomocą żel medium Renesansu, a następnie pokryłam czarnym gesso.

I used a prosvet gypsum frame as my base and spilled some Pentart 3D balls and jewellery connectors around my mask shapes. I glued it all down with a decent amount of Renesans heavy gel medium and covered everything with black gesso.

Kolory to wynik nakładania suchym pędzlem wosków Finnabair Antique Brilliance w kolorach Red Amber i Lucky Emerald. Trzeba ich naprawdę odrobinę, a koncentracja pigmentu sprawia, że kolory pojawiają się rach-ciach. Świetnie nadają się do podkreślania wypukłości.

The colors are the effect of dry-brushing Finnabair Antique Brilliance waxes in Red Amber and Lucky Emerald. You only need a tiny little bit of those and the high pigmentation makes the colors appear right away. They're really great for highlighting your textures.

A tu zdjęcie zrobione w pełnym słońcu, na którym widać woskowy 'błysk'. :)

Here is a photo taken in full sunlight, where you can see the shine of the waxes. :)

Użyłam: / I used:

  

  

 

Pozdrawiam ciepło.

Warm hugs,

Monochromatyczny lew / Monochromatic lion

Cześć, 

Dziś przygotowałam mały blejtram stworzony prawie wyłącznie z elementów odciskanych z foremek - w centrum znalazła się głowa dostojnego lwa, a dookoła niej industrialne elementy i łby śrubek.

Hello,

Today I've prepared a small canvas made almost exclusively with clay mould prints - in the centre, there's the lion head and around it a whole lot of industrial elements and screw heads. 

Mogłoby się wydawać, że silne mediowanie lekkiej, schnącej na powietrzu masy plastycznej to nienajlepszy pomysł, ale dzięki mocnemu przyklejeniu elementów do podłoża za pomocą gęstego żelu 3D heavy body Renesansu oraz warstwie gessa Maimeri, którym pokryłam wszystkie odciski, dalsze mediowanie nie sprawiło żadnych problemów.

It would seem that heavy media work on air-dry clay elements is not the best idea, but thanks to 3D heavy body gel medium from Renesans, which I used to glue down the elements and a layer of Maimeri gesso, which I covered all the clay elements with, the further media work was effortless.

Po przyklejeniu na blejtram, wszystkie elementy pokryłam postarzającym kremem DecoArt Antiquing Cream w kolorze czarnym, który po wyschnięciu starłam mokrą chusteczką z wystających części - czarny kolor pozostał w zagłębieniach, wydobywając przestrzenność pracy - i przede wszystkim lwa! :)

After gluing down the elements, I covered them with black DecoArt Antiquing Cream. Once it dried, I removed the black from the raised areas of the project with a wet wipe - the cream remained in the recesses, highlighting the dimensionality of the project - and especially the lion! :)

Przed przyklejeniem elementów, tło blejtramu pokryłam czarną farbą akrylową DecoArt, następnie przezroczystym preparatem do spękań Renesansu (działa na podobnej zasadzie co Weathered Wood DecoArt), dzięki któremu nałożona na końcu biała Crackle Paint mocno popękała mimo tego, że nałożyłam jej cienką warstwę.

Before gluing down the elements, I worked on the canvas background - covered it with DecoArt black acrylic paint and then Renesans clear crackling medium (which works similarly to DecoArt's Weathered Wood), thanks to which the final layer of Crackle Paint did some proper crackling despite the thin layer I applied.

Coś czuję, że to nie jedyny lew, którego zmediuję. :)

I have the feeling it's not the last lion I will be media-ing. :)

Trzymajcie się ciepło,

Warm hugs,

Użyłam: / I used:

  

  

  

W fioletach / In shades of purple

Naszło mnie ostatnio na fiolety i w sumie nie wiem czy to jeszcze nastrój zimowy czy już właśnie oczekiwanie na wiosnę. :) Tak czy inaczej powstał wpis w art journalu, w którym uparłam się wypróbować kilka nowych pomysłów.

I've been in the mood for purple recently and I'm not sure it's still a wintery mood or already anticipation of spring. :) Anyhow, this art journal entry was born, where I also decided to use a few new ideas.

Tło zaczęłam od pokrycia powierzchni białym gesso, a następnie przyklejenia tu i ówdzie kawałków bibuły Tima Holtza i kawałków koronki za pomocą gęstego żel medium.

The background was created by covering the surface with white gesso and gluing on pieces of Tim Holtz tissue wrap and lace with heavy gel medium.

Jedną z rzeczy, które chciałam wypróbować był mech chrobotek w roli dekoracji pomiędzy elementami kompozycji kwiatowej -  ten w odcieniu naturalnym sprawdził się wyśmienicie, dając się przykleić, a następnie dzielnie chłonąc media.

One of the things I wanted to try was caribou moss as an embellishment in my flower cluster - the natural coloured one worked great, got adhered easily and then bravely took on all the different colour media I applied.

   

Całość strony postemplowałam stemplami Kaisercraft - motylami i pismem.

I stamped around the page with Kaisercraft stamps - butterflies and script.

Za przesłanie służy tekturka 'Keep calm and retro on'.

A 'keep calm and retro on' chipboard serves as my page motto.

Kolory nadałam pracując akwarelami i wodą, a następnie, by nieco je złamać, suchym pędzlem nałożułam farbę DecoArt w kolorze ecru 'Titan Buff', której użyłam też do chlapania.

The colours are the result of working with watercolours and water and then drybrushing with DecoArt 'Titan Buff' paint, which has a great ecru shade. I also used the paint for splattering.  

Drugą techniką, którą chciałam wypróbować było niecałkowite przyklejenie płaskich kaboszonów, dzięki czemu akwarele wlały się pod spód, tworząc fajne zacieki.

Another technique I wanted to try out was glueing the cabochons only partly, so that the watercolours seeped underneath, creating some nice drips.

Użyłam: / I used: